XX Ciclo de Música Contemporánea de la Joven Orquesta de la Universidad de Valladolid, 'Un proyecto más que encomiable'

Un proyecto más que encomiable

   Un reportaje de Agustín Achúcarro
La Joven Orquesta de la Universidad de Valladolid sigue con su magnífico empeño por mantener el Ciclo de música contemporánea. “En este XX ciclo celebramos  el centenario de Bernstein, que es una de las personalidades musicales más apasionantes del siglo XX, tanto como compositor, director, pedagogo, comunicador, divulgador de la música y pionero, con sus conciertos para jóvenes en televisión…”, manifiesta Francisco Lara, director de la JOUVa.

   En torno a la figura de Bernstein, no solo con obras de éste, giran los dos conciertos que componen el ciclo. “La mayoría de los compositores programados guardaron una estrecha relación con el autor que homenajeamos, como se puede comprobar con nombres como Walter Piston, que fue su profesor de composición en la Universidad de Harvard, o Aaron Copland con el que mantuvo una relación de amistad y complicidad desde los años 30 y fue una especie de mentor para Bernstein. En el caso de Samuel Barber -continúa Lara- fueron compañeros en el Instituto Curtis de Filadelfia en los años 30”. En cuanto a John Cage el director de la JOUVa recuerda que “es quizás el menos cercano a Bernstein, tanto en cuanto a su origen, ya que nació en Los Ángeles, -el resto de compositores provienen de la costa este- como estilísticamente, ya que su experimentalismo no está en la onda estética de Bernstein que es más tradicional, con influencia del jazz, la música judía y la tradición europea”.

   El primero de los conciertos, el habitual dedicado a la música de cámara, cuenta con un programa formado por el Quinteto de viento de Walter Piston, Living room music de John Cage, el Cuarteto de Cuerda nº 1 op.11 de Samuel Barber y el Quinteto de metales de Leonard Bernstein. “Se trata de una obra compuesta unos meses antes de la muerte del autor, en la que cada movimiento está dedicado a un coreógrafo amigo suyo, concretamente a Antony Tudos, Agnes De Mille, Mikhail Barishnikov, George Balanchine y Jerome Robbins, y con tiempos muy cortos que expresan una única idea musical, influidos por el jazz, la música latinoamericana y la tradición europea”, comenta Lara. El domingo 21 el concierto sinfónico incluye John Henry de Aaron Copland y Peter Pan de Bernstein, en versión concierto promovida en 1994 por Nina Bernstein. En ésta última obra junto a la JOUVa intervendrán el Coro Proyecto Ópera y solistas procedentes del Coro de Jóvenes de Voces Blancas preparados por Verónica Rioja. “Estrenada en Broadway sigue fielmente la novela de J.M. Barrie en cuanto a la narrativa, pero los textos de algunas de las canciones son del propio Bernstein y su estética recuerda más a Candide que a West Side Story, por otra parte no tiene gran influencia del jazz y si de la tradición europea y de la música judía klezmer”, apunta el director de la JOUVa.  

   Se echan de menos en este curso los otros conciertos, formados generalmente por artistas invitados, algo que no ha sido posible debido a recortes presupuestarios. Esperemos que la Universidad pueda solventarlo en próximos años dada la importancia que tiene un ciclo de estas características, que se amolda tan bien a la labor que una universidad debe desempeñar en su propio beneficio y en el de la sociedad. Máxime si se trata de una ciudad huérfana en convocatorias musicales de este tipo, y menos realizada por jóvenes músicos, en la que parece que se prefiere alimentar proyectos musicales tan hueros como pomposos.

   Los conciertos son en el Paraninfo de la Universidad de Valladolid, sito en la Plaza de la Universidad, el primero a partir de las 20:15h y el segundo una hora antes. En ambos la entrada es de libre acceso y les precederá una charla explicativa sobre las obras a interpretar.